Unser Team

Die in Melbourne (Australien) geborene Geigerin Anne Harvey-Nagl begann ihr Violin-Studium bei Brian Blake, Nelli Shkolnikova und Spiros Rantos in Melbourne.1986 gewann sie den "National Youth Concerto Competition". 1990, nach ihrem Bachelor of Arts in Music (mit Auszeichnung) am Victorian College of the Arts, bekam sie das ANZ International Fellowship und das Pinschof Foundation Scholarship.

Diese Stipendien haben ihr ein Studium mit Prof. Günter Pichler an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien ermöglicht.

Seit 2011 ist Anne Konzertmeisterin an der Volksoper Wien https://www.volksoper.at, davor war sie dort 12 Jahre lang Stimmführerin der 1. Violinen.

Anne ist zudem Konzertmeisterin des Wiener Opernball Orchesters, des Ensembles Kontrapunkte und des Wiener Mozart Orchesters, mit dem sie auch als Solistin auftritt.

Seit 1992 ist Anne Mitglied des Koehne Quartetts, sie ist auch Mitglied des Nexus Quartetts, Ensembles 5 und des Kammerensembles der Wiener Volksoper sowie der Wiener Biedermeier Solisten. 

Elisabeth Schmetterer 
Studium Konzertfach Violine sowie Instrumentalpädagogik mit Schwerpunkt Musikalische Früherziehung an der Konservatorium Wien Privatuniversität (heute MUK) 
Weiterführende Studien und Kurse mit Arkadij Winokurow, Tatjana Grindenko, Raissa Musachodschaeva, Martin Hornstein, Altenberg-Trio u.a.
Mitwirkung in zahlreichen Orchestern und Ensembles, z.B. im Niederösterreichischen Tonkünstlerorchester, Orchester der Bühne Baden, Strauß Festival Orchester Wien, Ambassade Orchester, Ambassade Quartett, Schönbrunner Schlossorchester
Konzerte und Tourneen in ganz Europa und Asien
Pädagogische Seminare mit Sheila Nelson, Geza Szilvay (Colour Strings), Simon Fischer, Brian Lewis, Emilio Percan, Ulla Schulz,  u.a.
5-jährige Zusatzausbildung zur Suzuki-Geigenlehrerin (2012 Diplom Level 5)
Seit 20 Jahren Unterrichtstätigkeit in Wien
2005 Gründungsmitglied des Kinder- und Jugendorchesters GuWiSaKaLiGuLi
Seit 2008 Lehrtätigkeit an der Johannes Brahms Musikschule Mürzzuschlag
2011-2019 Geigerin für Education-Projekte des Wiener Konzerthauses
Seit 2011 künstlerische Leiterin des Suzukifestivals Mürzzuschlag
Seit 2015 Initiatorin und Leiterin des Intensivkurses für Violine in Mürzzuschlag
Zahlreiche 1. Preisträger beim Wettbewerb Prima la Musica sowohl mit Solisten als auch mit Kammermusikformationen

Die Harfenistin Tina Žerdin begann ihren musikalischen Weg bereits in früher Kindheit als begabte Pianistin in der Musikschule ihrer Heimatstadt Velenje in Slowenien. Dem Klavier und später auch Sologesang blieb sie treu bis zur ersten Begegnung mit der Harfe. Schon nach einem Jahr des Harfespiels gewann sie den Wettbewerb junger Musiker der Republik Slowenien.
An der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien studierte sie bei Prof.Adelheid Blovsky-Miller und schloss mit ausgezeichnetem Erfolg ihr Bachelor- sowie Magisterstudium ab. Darüber hinaus besuchte sie zahlreiche Meisterkurse und bildete sich – vor allem bei Vertretern der hohen französischen Harfenschule – weiter.
Während ihres Studiums war sie Stipendiatin des Slowenischen Kultusministeriums. Nach Abschluss ihres Studiums erhielt sie für ihren außerordentlichen Studienerfolg ebenfalls ein Leistungsstipendium der Universität für Musik.
Rege Konzerttätigkeit und Auftritte mit bedeutenden einheimischen und ausländischen Orchestern schon zur Zeit ihres Studiums eröffneten ihr den Weg zur Zusammenarbeit mit verschiedensten renommierten Staats- und Festivalorchestern. Zurzeit ist Tina Žerdin Soloharfenistin in den Orchestern Wiener Akademie, Wiener Kammerorchester und Österreichisch – Ungarische Haydn Philharmonie sowie häufiger Gast an der Wiener Volksoper und in dem RSO-Radiosymphonieorchester Wien. Sie ist auch als Pädagogin tätig.

Der aus Polen stammende Gitarrist übersiedelte im Alter von 19 nach Wien und begannsein Studium bei Prof. Alexander Swete an der Universität für Musik und darstellendeKunst, welches er 2021 mit Auszeichnung vollendete. 2016 wurde er von Aspen MusicFestival and School in die Gitarrenklasse der Star-Virtuosin und 3-fachen GRAMMYPreisträgerin Sharon Isbin aufgenommen.
2017 begann er sein Auslandsstudium an der Universidad Nacional de las Artes in BuenosAires, und danachfolgend, am Real Conservatorio Superior de Música in Madrid. In dieserZeit studierte er, neben den klassischen Musikrichtungen, die argentinische Volksmusik,Komposition, sowie Tango und Flamenco. Darüber hinaus realisierte er einForschungsprojekt über jüdisch-polnische KomponistInnen und präsentierte es, auf dieEinladung der polnischen Botschaft in Spanien, im Jüdischen Zentrum (Casa Sefarad) undim Rathaus in Madrid.
Neben dem traditionellen, spanischen und lateinamerikanischen Repertoire, interessiertsich Maciej Lyczek für die Musik der Gegenwart. 2017 trat er mit der Webern-Kammerphilharmonie unter der Leitung von Simeon Pironkoff im Wiener Konzerthaus imRahmen vom 38. Internationalen Musikfest mit Werken von Pierre Boulez auf. Währendder Langen Nacht der Museen 2017 in Buenos Aires begleitete er mit der Gitarrenmusikvon Gerardo Gandini ein zeitgenössisches Tanzperformance. Sein Interesse für dieinterdisziplinäre Kunst führte ihn zur Zusammenarbeit mit der argentinischen KünstlerinSofia Silva. Zu ihrem Fotobuch "Ùltimo paseo por su Éden / Last Walk in Eden"komponierte er Musik für Gitarre, Charango und Elektronik und führte sie während desFestivals „Fiebre Photobook“ in Madrid, 2018 urauf.
Schwerpunkte
:
Alte Musik, spanische Klassik, lateinamerikanische Volksmusik, zeitgenössische Musik,freie Improvisation, Kammermusik.
Empfohlen für:
Jugendliche ab 10 Jahren, Erwachsene.

begann ihre musikalische Karriere bereits mit 8 Jahren auf der Steirischen Harmonika. 
Nach und nach kamen weitere Instrumente dazu, unter anderem das Klavier und die Trompete, auf die sie sich heute spezialisiert hat. 
Stefanie besuchte das Musikgymnasium in Linz und absolvierte das Vorstudium an der Anton Bruckner Privatuniversität bei Prof. Josef Eidenberger und Florian Klingler. 
Seit Herbst 2020 studiert sie Instrumentalpädagogik Trompete an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien und Konzertfach Trompete an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien bei Prof. Peter Fliecher. 
Neben der Mitwirkung in zahlreichen, unterschiedlichen Formationen (Brass Band, Sinfonieorchester, Blasorchester, Böhmische) substituiert Stefanie auch regelmäßig bei den Wiener Symphonikern.
Sie unterrichtet leidenschaftlich gerne, da ihr die Arbeit mit Menschen sehr am Herzen liegt und ist seit 2022 Pädagogin im Klangwerk Wien.

wurde 1996 in Tiflis geboren. Sie war 5 Jahre alt, als sie in die Tifliser Z. Paliashvili N1 Central Music School eintrat. Im Jahr 2002 wurde sie Preisträgerin und Gewinnerin des Großen Preises beim Internationalen Wettbewerb von Minerbio, Italien. Im selben Jahr nahm sie am Marathon der "Begabten Kinder" beim Internationalen Kunstfestival von Liana Isakadze teil.
Im Jahr 2003 wurde sie beim 3. republikanischen Wettbewerb für Musiker-Darsteller (aus Altersgründen ausgeschieden) mit einem Sonderpreis der Botschaft der USA in Georgien ausgezeichnet.
Seit 2003 nimmt sie an den Festivals des V. Spivakov Fonds teil und ist Stipendiatin des V. Spivakov und des UNESCO International Fund.
Konzerte mit: Ankara Simphony Orchastra in Ankara (Türkei), organisiert vom V. Spivakov Fund, Konzert im Opernhaus von Nizza (Frankreich), organisiert von der UNESCO.
Seit 2009 studiert Irma am V. Sarajishivli Musikseminar in Tiflis bei Professor Tengiz Amirejibi. Im selben Jahr wurde sie dort mit der Medaille des Kulturbeauftragten für Austausch und Entwicklung ausgezeichnet und ihre CD mit der Israel Camerata (Dirigent Avner Biron) veröffentlicht.
Im Jahr 2010 wurde sie Preisträgerin und Gewinnerin des 1. Preises des F. Chopin-Wettbewerbs in Georgien.
Irma Gigani führt eine rege Konzerttätigkeit: (Schweiz, Israel, Italien, Deutschland, Russland, Holand, Türkei, Dänemark).
Seit 2013 studiert Irma am Staatlichen Konservatorium in Tiflis bei Professorin Manana Doijashvili.
Im Jahr 2016 war Irma Teilnehmerin des Musikfestivals "Beethoven Superstar" im Tel Aviv Museum of Arts.
Im Laufe ihrer Karriere gab sie Liederabende in zahlreichen Konzertsälen und trat mit Sinfonieorchestern an der Seite bekannter Dirigenten auf:  Liederabende im Großen Saal des Moskauer Konservatoriums mit dem Kammerorchester des Bolschoi-Theaters, mit dem Nationalen Sinfonieorchester von Tiflis unter der Leitung von E. Mikeladze und dem Dirigenten Ariel Zuckerman, mit
der Israel Camerata unter der Leitung von Avner Biron usw.
Auf Einladung von Shigeru KAWAI Brand, hatte sie Recital-Konzerte in Deutschland.
Im Jahr 2019 hatte Irma ein Recital beim Naarden International Music Festival (Holland) mit Alexander Melnikov, Hannes Minnar, Alfred Brendel.
Seit 2019 studiert Irma an der Universität für Musik und darstellende Kunst (Wien) bei Professor Stefan Arnold.
Irma Gigani ist Preisträgerin des Aarhus International Competition (Dänemark).
sowie zweite Preisträgerin des Internationalen Klavierwettbewerbs Les etoiles du Piano , "Stern des Klaviers" Lille de France.
Im Jahr 2021 gewann Irma den 1. Preis und zwei Sonderpreise beim Bechstein-Bruckner-Wettbewerb (Österreich, Linz). Ab dem Wintersemester 2022/23 ist ist Irma Gigani Team-Mitglied des Musikinstitutes KLANGWERK WIEN in den Fächern Klavier und Korrepetition.

Der vielfältige Pianist Andrés Añazco aus Ecuador, trat bereits als Solist und Kammermusiker in renommierten Konzertsälen wie dem Musikverein (Wien), dem MuTh (Konzertsaal der Wiener Sängerknaben), der Carnegie Hall (New York), sowie beim Menuhin Festival Gstaad (Schweiz) und beim Rheingau Musik Festival (Deutschland) auf.Bereits im Alter von 12 Jahren erhielt er den ersten Preis  beim 1. Internationalen Klavierwettbewerb Ciudad de Huesca in Spanien. Dies bedeutende Ereignis war der Auftakt seiner Karriere als Solist. Seit 2012 ist er Mitglid des gefeierten Acros Trio, das sich einem weiten Spektrum an klassischen Musikwerken spanischen und lateinamerikanischen Komponisten widmet. Im selben Jahr erhielt er den Preis der Stadt Lausanne gemeinsam mit dem Geiger Yuuki Wong für das beste Duo der Lausanne Academie, die von Pierre Amoyal geleitet wird. Als Mitglied der European Chamber Music Academy erhielt er prägende künstlerische Einflüsse durch Hatto Beyerle, Shmuel Ashkenasi, Ferenc Rados, Hariolf Schlichtig, Johannes Meissl u.a.Nach dem Studienabschluss in seiner Heimat, erhielt er im Jahr 2006 ein Stipendium vom Kardinal Christoph Schönborn um sein Studium an der Universität für Musik und darstelle Kunst Wien bei Oleg Maisenberg (Klavier) und bei Avedis Kouyoumdjian (Klavierkammermusik) fortzusetzen. In Wien hat sich seine musikalische Karriere in vielerlei weiter entwickelt , hin zu diversen musikalischen Stilrichtungen. Als Mitglied des Vienna Tango Quintets trat er bereits u.a. beim populärsten Jazz Club Wiens, dem Porgy and Bess, auf.

wurde 1985 in Shanghai/China geboren.
Er begann das Klavierspielen im Alter von vier Jahren in der Shanghai Conservatory
Middle School. Später im Alter von acht Jahren erhielt er seinen ersten Unterricht in
klassischem Schlagwerk.
2005 führte ihn sein musikalischer Weg nach Wien, wo er an der Universität für Musik und
darstellende Kunst in Wien bei Prof. Walter Veigl und ab 2009 bei Prof. Anton Mittermayr
studierte. 2012 wechselte Lizhen Lou zur Klasse von Prof. Josef Gumpinger wo er 2016
mit Auszeichnung absolvierte. Er besuchte zahlreiche Meisterkurse bei Peter Sadlo, Jeff
Queen, Bogdan Bacanu, Nebojsa Jovan Zivkovic, David Freeman und Gerald Fromme.
Schon während seiner Studienzeit spielte er regelmäßig in verschiedenen Orchestern, so
wie: Wiener Philharmoniker, RSO Wien, Tonkünstler Orchester Niederösterreich,
Beethoven Philharomonie, Wiener Akademie Orchester, Wiener Kammerorchester,
Ensemble Die Reihe, Ensemble Kontrapunkt, Ensemble XX. Jahrhundert.
Neben seine Tätigkeit als Schlagzeuger fand er seine zweite Leidenschaft als Manager
von Orchester Tourneen.
2012 gründete er die Wien Klang Sinfonietta und organisiert jährlich Tourneen nach China.

BERNARDA BOBRO, SOPRAN

DIE IN SLOWENIEN GEBORENE SOPRANISTIN IST EINE ANERKANNTE KÜNSTLERIN, DIE FÜR IHRE EXQUISITE TECHNIK UND IHREN BRILLANTEN KLANG BEKANNT IST.IHRE KARRIERE IN EUROPA VERLIEF SCHNELL UND SEHR ERFOLGREICH.

SIE ARBEITETE MIT BERÜHMTEN DIRIGENTEN WIE NIKOLAUS HARNONCOURT, ROBIN TICCIATI, CHRISTIAN THIELEMANN, MARTIN HASELBÖCK, STEFAN ANTON RECK, GIANANDREA NOSEDA, CLAUDIO ABBADO, CHROSTOPHER HOGWOD.

ANSPRUCHVOLLE ROLLEN WURDEN IHR VON BEKANNTEN HÄUSERN UND FESTIVALS WIE FÜHRT GLYNDEBOURNE, STAATSOPER HAMBURG, STAATSOPER STUTTGART, FESTSPIELHAUS BADEN-BADEN, VOLKSOPER WIEN, SALZBURGER FESTSPIELE, BREGENZER FESTSPIELE, MUSIKVEREIN WIEN, OPERA NORTH, BARBICAN HALL, NEDERLANDSE OPERA, LA MONNAIE, PALAIS GARNIER , RAI TORINO, TEATRO SAN CARLO DI NAPOLI, TEATRO VERDI TRIESTE UND DEM MENUHIN-FESTIVAL IN GSTAAD ÜBERTRAGEN. 2012 HATTE SIE EIN TRIUMPHALES DEBUT ALS TRAVIATA IM COVENT GARDEN.

ZU DEN WICHTIGSTEN ZUKÜNFTIGEN VERPFLICHTUNGEN ZÄHLEN: 

MASSE IN C MINOR IM MUSIKVEREIN IN WIEN UND GRETEL IN „HÄNSEL UND GRETEL“ IN DER OPERA BASTILLE.